Le problème avec le rose Familiale : 6 ans et plus / Scolaire : 1re à 6e année / En salle de spectacle

Spectacle ébouriffant unissant théâtre et danse

Pour Alix, Sasha, Lou et Noa, bien en sécurité dans leur petit monde tout rose, les journées sont également belles et pleines d’histoires. Parfois, un événement de l’extérieur modifie un peu leur quotidien : un avion est passé, il se met à pleuvoir… Rien de bien perturbant jusqu’à ce qu’une terrible nouvelle leur parvienne : le rose, c’est pour les filles. C’est le cataclysme! Comment continuer à vivre comme si de rien n’était? Et puis le doute s’installe : sont-ils vraiment des garçons? Comment savoir? Projetés tous ensemble dans un impressionnant tourbillon d’émotions, ils s’aventureront à chercher de nouveaux repères, pour le pire et pour le meilleur. Le problème avec le rose, un spectacle teinté d’humour et d’absurde qui allie le théâtre et la danse.

En coproduction avec La [parenthèse] – Christophe Garcia

Récipiendaire du Prix Louise-Lahaye 2020 / Érika Tremblay-Roy – Autrice

Publié chez Lansman Éditeur, collection Lansman Jeunesse

• Extrait vidéo
• Équipe de création
• Mot des créateurs
• Mot de l'autrice
• Milieux scolaires
• Revue de presse
• Commentaires du public
• Dossier de présentation
• Devis technique
• Calendrier

Extrait vidéo

Équipe de création

Mot des créateurs

On a eu envie d’un show de gars. Finalement, il y a aussi une fille. On a eu envie de musique rock. Finalement, c’est tout sauf du rock. On a eu envie d’une grande moquette rose. Pour ça, on a été servi. On a eu envie que ce soit brut, impulsif, explosif. On a même engagé un artificier. C’est pour vous dire. On a eu envie de mettre en scène la difficulté et la beauté de s’affirmer. Beaucoup de questions se posent en ce moment. Ça nous intrigue. On a eu envie de rebondir et de collaborer avec des artistes de choc. Ils ont été parfaits. On a eu envie de traverser l’océan encore. Finalement, on est même descendu sous terre… Et l’aventure commence à peine.

 

Christophe Garcia et Érika Tremblay-RoyChorégraphe, autrice et co-metteurs en scène

Mot de l'autrice

Ce nouveau projet se présente comme une riposte artistique à « Lettre pour Éléna ». Après avoir donné la parole à un trio féminin, dans un univers poétique et sensible, nous souhaitions Christophe et moi écrire pour un quatuor masculin, dans une énergie brute, teintée d’absurde.

Portés par le parcours conjoint que nous avons commencé à tracer, nous continuons à chercher la tension juste entre le mot et le mouvement, à explorer comment « raconter » en empruntant de nouveaux détours, en provoquant résolument d’autres entrechoquements, sans jamais étouffer le besoin d’abstraction et de poésie que réclame la danse.

Dans cette proposition pour les jeunes spectateurs à partir de six ans, l’équipe de créateurs aborde la naissance de la conscience du genre chez l’enfant, et sa perception emmêlée de culturel et d’inné. Entre tragique et comique, comme dans un miroir de la société, il sera ici question de diversité, de contours flous, d’a priori, de peurs… Et, en filigrane, d’assimilation, d’apprivoisement, d’acclimatation…

Érika Tremblay-RoyAutrice et co-metteuse en scène

Milieux scolaires

Quelques mots sur la création et les thèmes abordés

Une idée, toute bête au fond, bouscule l’univers de quatre amis. Le rose, c’est pour les filles? Pfff! N’importe quoi! Oui, mais si? Comment continuer à imaginer le monde?

Alors que la question de l’identité de genre est au coeur de nos enjeux de société, cette création unissant le théâtre et la danse, pour un public de 6 à 12 ans, donne aux jeunes une matière vivante pour réfléchir sur le sort qu’ils réserveront aux clichés associés aux garçons ou aux filles dans leur futur. Elle les invite à entrer dans la vie avec leur petit baluchon d’expériences singulières et à concevoir l’avenir avec audace, éclat et liberté.

Autour du spectacle

–  Atelier de mouvement offert en préparation au spectacle (durée : 60 min.)

–  Guide d’accompagnement au spectacle pour les enseignant·es avec pistes pédagogiques

–  Échange après spectacle avec les artistes de la production (durée : 15 min.)

–  Sur demande : Atelier complémentaire après spectacle autour des thèmes de l’identité et de l’affirmation de soi (durée : 60 min.)

Revue de presse

Commentaires du public

Dossier de présentation

Devis technique